Babylon Girls: Mujeres negras artistas y la construcción de la modernidad

Babylon Girls es una historia cultural innovadora de las mujeres afroamericanas que actuaron en espectáculos de variedades —líneas de coro, revistas de burlesque, números de cabaret y similares— entre 1890 y 1945. A través de una consideración de los gestos, el vestuario, las técnicas vocales y la escenografía desarrolladas por cantantes y bailarinas afroamericanas, Jayna Brown explica cómo estas mujeres dieron forma al movimiento y al estilo de una cultura popular urbana emergente. En una era de imperialismo estadounidense y británico, estas mujeres desafiaron y jugaron con las construcciones de raza, género y cuerpo mientras se movían por escenarios y espacios geográficos. Fueron pioneras en movimientos de baile como el cakewalk, el shimmy y el Charleston, bailes negros mediante los cuales la "Nueva Mujer" se definía a sí misma. Estas artistas de principios del siglo XX llevaron consigo estos bailes mientras recorrían los Estados Unidos y el mundo, convirtiéndose en sujetos cosmopolitas con más viajes que muchos de sus públicos.

Investigando tanto a artistas conocidas como Ada Overton Walker y Josephine Baker como a artistas menos conocidas como Belle Davis y Valaida Snow, Brown entrelaza las historias de cantantes y bailarinas específicas con perspicaces conocimientos teóricos. Describe el extraño fenómeno de las actuaciones con cara pintada de negro por parte de mujeres, tanto negras como blancas, y considera cómo las artistas expresivas negras navegaron la segregación racial. Encabezando los "coros de picaninnies" de niños artistas afroamericanos que hicieron giras por Gran Bretaña y el Continente a principios del siglo XX, y cantando y bailando en The Creole Show (1890), Darktown Follies (1913) y Shuffle Along (1921), las mujeres artistas de espectáculos de variedades negras de principios del siglo XX allanaron el camino para las generaciones posteriores de artistas afroamericanas. Brown muestra no solo cómo estas artistas influyeron en las ideas transnacionales de la mujer moderna, sino también cómo su arte fue un elemento esencial en el desarrollo del jazz.

Autor: Jayna Brown
Editorial: Duke University Press
Publicado: 19/09/2008
Páginas: 360
Tipo de encuadernación: Tapa blanda
Peso: 1.05lbs
Tamaño: 8.90h x 6.00w x 0.90d
ISBN13: 9780822341574
ISBN10: 0822341573
Categorías BISAC:
- Biografía y Autobiografía | General
- Ciencias Sociales | Estudios Étnicos | Americanos | Estudios Afroamericanos y Negros
- Ciencias Sociales | Estudios de la Mujer

Acerca de la autora

Jayna Brown es profesora asistente de Estudios Étnicos en la Universidad de California, Riverside.