Descripción
Estas historias de educadores de arte destacan cómo el arte y la cultura visual pueden unir el aprendizaje con la experiencia vivida. Escrito por y para educadores de arte de todos los orígenes y contextos, este volumen ofrece orientación para ampliar las oportunidades de los estudiantes de examinar críticamente los acontecimientos actuales, las historias y los supuestos culturales de manera relevante e inclusiva para todas las identidades. Los lectores aprenderán cómo usar el arte contemporáneo y el diálogo como herramientas para reconocer y valorar las perspectivas únicas de cada persona. Autores de diversos entornos ofrecen temas, ideas, recursos e investigaciones para centrar voces y conversaciones críticas en la educación K-12, la educación superior, los museos y las aulas no tradicionales. Incluyendo obras de arte a todo color, el libro aborda preguntas como:
- ● ¿Cómo puede un maestro reflexionar sobre sus propias suposiciones y prejuicios antes de elaborar lecciones y sugerencias para la discusión?
- ● ¿De qué manera el arte contemporáneo puede fomentar el diálogo en los espacios de aprendizaje del arte?
- ● ¿Qué sucede cuando los problemas nacionales actuales se cruzan con las vidas personales de los estudiantes?
- ● ¿Cómo pueden los maestros democratizar el aula para que todos los estudiantes estén representados?
- ● ¿Cómo pueden los maestros demostrar formas de examinar críticamente la información?
Características del libro:
- ● Ofrece ideas de educadores de arte en entornos públicos, independientes, de museos y comunitarios.
- ● Aborda el papel de los maestros de arte al responder al clima educativo actual altamente politizado.
- ● Examina críticamente los conceptos de práctica, poder y vulnerabilidad en la enseñanza.
- ● Discute temas de raza, derechos LGBTQ+, estructuras familiares, eventos actuales, valores democráticos y cambio social en lo que respecta a los estudiantes.
- ● Proporciona ejemplos de diálogo en varios espacios y contextos de aprendizaje del arte.
- ● Incluye muchas imágenes a todo color de obras de arte a lo largo del texto.
Autor: Connie Stewart
Editorial: Teachers College Press
Publicado: 22/12/2023
Páginas: 176
Tipo de encuadernación: Tapa blanda
Peso: 0.95 libras
Tamaño: 10.60 alto x 8.80 ancho x 0.60 profundidad
ISBN13: 9780807768983
ISBN10: 0807768987
Categorías BISAC:
- Educación | Enseñanza | Asignaturas | Artes y Humanidades
- Educación | Artes en la educación
- Arte | Crítica y teoría
Sobre el autor
Connie Stewart es profesora y jefa de área de educación artística en la Universidad del Norte de Colorado y coautora de Teaching Contemporary Art With Young People: Themes in Art for K-12 Classrooms. Eli Burke es un artista interdisciplinario y candidato a doctorado en educación artística y visual en la Universidad de Arizona y ex director de educación en el Museo de Arte Contemporáneo de Tucson. Lisa Hochtritt es directora del programa de Maestría en Artes en Enseñanza (MAT) en el Maryland Institute College of Art. Toya Northington es una artista multidisciplinaria y directora de equidad, inclusión y pertenencia en el Speed Art Museum en Louisville, Kentucky.