Descripción
Este último volumen de la aclamada serie How to Read del Met explora el significado del retrato a través del tiempo y las culturas, desde máscaras funerarias hasta el realismo y la abstracción
El retrato va mucho más allá de capturar un parecido. Los retratos abordan preocupaciones humanas fundamentales como el estatus, las relaciones y la identidad. Con más de cincuenta obras a través del tiempo y las culturas y en diferentes medios, desde los retratos de momias sorprendentemente naturalistas del Egipto romano hasta las abstracciones cubistas de Pablo Picasso y los retratos simbólicos de artistas contemporáneos, este libro expande la noción de lo que, más allá de la mera apariencia, constituye un retrato. Kathryn Calley Galitz, autora del best-seller The Metropolitan Museum of Art: Masterpiece Paintings, ilumina cómo artistas y modelos a lo largo de los siglos han interactuado con el género para revelar el carácter y transmitir poder y posición social; cómo artistas tan variados como Rembrandt y Cindy Sherman adoptaron el artificio y la interpretación de roles para interrogar la identidad; y cómo el retrato abarca una variedad más amplia de obras de lo que se piensa comúnmente. Este reexamen de un género engañosamente familiar proporciona ideas fascinantes sobre lo que estas imágenes pueden decirnos sobre el artista, el modelo y nosotros mismos.
Publicado por The Metropolitan Museum of Art/Distribuido por Yale University Press
Autor: Kathryn Calley Galitz
Editorial: Metropolitan Museum of Art New York
Publicado: 28/05/2024
Páginas: 120
Tipo de encuadernación: Tapa blanda
Peso: 1.25 lbs
Tamaño: 10.20h x 7.90w x 0.50d
ISBN13: 9781588397645
ISBN10: 1588397645
Categorías BISAC:
- Arte | Temas y motivos | Retratos
- Arte | Colecciones, catálogos, exposiciones | Permanente
- Arte | Historia | General
El retrato va mucho más allá de capturar un parecido. Los retratos abordan preocupaciones humanas fundamentales como el estatus, las relaciones y la identidad. Con más de cincuenta obras a través del tiempo y las culturas y en diferentes medios, desde los retratos de momias sorprendentemente naturalistas del Egipto romano hasta las abstracciones cubistas de Pablo Picasso y los retratos simbólicos de artistas contemporáneos, este libro expande la noción de lo que, más allá de la mera apariencia, constituye un retrato. Kathryn Calley Galitz, autora del best-seller The Metropolitan Museum of Art: Masterpiece Paintings, ilumina cómo artistas y modelos a lo largo de los siglos han interactuado con el género para revelar el carácter y transmitir poder y posición social; cómo artistas tan variados como Rembrandt y Cindy Sherman adoptaron el artificio y la interpretación de roles para interrogar la identidad; y cómo el retrato abarca una variedad más amplia de obras de lo que se piensa comúnmente. Este reexamen de un género engañosamente familiar proporciona ideas fascinantes sobre lo que estas imágenes pueden decirnos sobre el artista, el modelo y nosotros mismos.
Publicado por The Metropolitan Museum of Art/Distribuido por Yale University Press
Autor: Kathryn Calley Galitz
Editorial: Metropolitan Museum of Art New York
Publicado: 28/05/2024
Páginas: 120
Tipo de encuadernación: Tapa blanda
Peso: 1.25 lbs
Tamaño: 10.20h x 7.90w x 0.50d
ISBN13: 9781588397645
ISBN10: 1588397645
Categorías BISAC:
- Arte | Temas y motivos | Retratos
- Arte | Colecciones, catálogos, exposiciones | Permanente
- Arte | Historia | General
Sobre el autor
Kathryn Calley Galitz, historiadora de arte especializada en arte europeo, trabaja en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, donde ha sido tanto educadora como curadora de importantes exposiciones internacionales.