Representando al Nuevo Negro: Cultura impresa del Renacimiento de Harlem e identidad negra moderna

Durante las décadas de 1920 y 1930, artistas y escritores negros lograron algo totalmente sin precedentes: crearon una nueva imagen de los afroamericanos que realmente reflejaba su época, así como su historia. Al hacerlo, establecieron la agenda artística del Renacimiento de Harlem y dieron forma a algunas de sus visiones más convincentes.

Este innovador estudio examina los esfuerzos de los artistas y escritores del Renacimiento de Harlem para crear una expresión híbrida de identidad negra que se basó en su pasado antiguo mientras participaba en la cultura estadounidense contemporánea. Caroline Goeser investiga un componente crítico de la cultura impresa del Renacimiento de Harlem que hasta ahora ha sido en gran parte pasado por alto, argumentando que las ilustraciones se convirtieron en los productos visuales más oportunos y, a menudo, más radicales del movimiento.

Esta vibrante asociación entre talentos literarios y visuales —un camino abierto por el artista Aaron Douglas y el poeta Langston Hughes— dio como resultado la imagen del Nuevo Negro, una que rehizo el pasado afroamericano para fomentar una mayor participación en la cultura y el comercio modernos de Estados Unidos. Ilustraciones de Douglas, James Wells, Gwendolyn Bennett y otros aparecieron en portadas de libros sobre la vida negra estadounidense y en revistas como Opportunity y The Crisis. Goeser considera las estrategias que estos artistas desarrollaron para sortear los estereotipos y muestra cómo su trabajo fue recibido dentro del movimiento y en la corriente principal de Estados Unidos.

Al conectar las imágenes visuales con el texto literario y la empresa comercial, estas ilustraciones participaron en la economía moderna de maneras que la pintura y la escultura no pudieron. Goeser revela cómo los ilustradores del Renacimiento de Harlem representaron las ideas amplias y a veces conflictivas sobre la identidad negra que se tenían dentro de la comunidad: raíces africanas y herencia egipcia, elevación racial y orgullo gay. Muestra cómo algunos artistas revisitaron la tradición judeocristiana al retratar a un Adán y Jesús negros, y examina las relaciones interdependientes entre raza y sexualidad en el trabajo de los artistas Richard Bruce Nugent y Charles Cullen, el primero negro, el segundo blanco.

Goeser muestra claramente que, contrariamente a la creencia común, la imagen visual del Nuevo Negro fue creada por afroamericanos, para afroamericanos. Su trabajo asigna un papel central a los artistas negros como innovadores culturales íntimamente involucrados con la construcción de la identidad y los nuevos paradigmas expresivos y es un nuevo referente para comprender tanto el surgimiento de la identidad negra como la cultura estadounidense entre las guerras mundiales.

Autor: Caroline Goeser
Editorial: University Press of Kansas
Publicado: 22/01/2007
Páginas: 376
Tipo de encuadernación: Tapa dura
Peso: 1.72 libras
Tamaño: 9.48 alto x 6.34 ancho x 1.15 profundidad
ISBN13: 9780700614660
ISBN10: 0700614664
Categorías BISAC:
- Arte | Crítica y Teoría
- Ciencias Sociales | Estudios Étnicos | Americanos | Estudios Afroamericanos y Negros
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