Descripción
Una mirada innovadora a cómo los artistas gráficos chicanos y sus colaboradores han utilizado su trabajo para imaginar y sostener identidades y puntos de vista políticos durante el último medio siglo
La década de 1960 fue testigo del surgimiento del movimiento de derechos civiles chicano, o El Movimiento, y marcó una nueva forma de ser una persona de ascendencia mexicana en los Estados Unidos. Llamarse chicano, un término antes despectivo, se convirtió en una declaración política y cultural, y los artistas gráficos chicanos afirmaron esta identidad a través de sus grabados y activismo. ¡Imprimiendo la revolución! explora el notable legado de las artes gráficas chicanas en relación con los principales movimientos sociales, la forma en que estos artistas y sus colaboradores transculturales avanzaron los métodos de grabado, y el papel único del medio en la configuración de debates críticos sobre la identidad y la historia de los Estados Unidos. Desde la sátira y el retrato hasta el pop politizado, este volumen examina cómo los artistas crearon gráficos visualmente cautivadores que catalizaron a las audiencias. Carteles y grabados anunciaron huelgas laborales y eventos culturales, destacaron la difícil situación de los prisioneros políticos, educaron a los espectadores en los movimientos de liberación del Tercer Mundo y, lo que es más importante, desafiaron la invisibilidad de los mexicoamericanos en la sociedad estadounidense. Si bien la serigrafía fue el modo dominante de grabado durante la era de los derechos civiles, este libro considera cómo los artistas han adoptado una amplia gama de técnicas y estrategias, desde el arte de instalación hasta los gráficos digitales compartibles. Este libro muestra cómo los artistas han utilizado y continúan utilizando las artes gráficas como un medio para involucrar al público, abordar las preocupaciones de justicia social y lidiar con las nociones cambiantes del término chicano. Lujosamente ilustrado y con tres desplegables dobles, ¡Imprimiendo la revolución! presenta una mirada vibrante al pasado, presente y futuro de un aspecto esencial del arte chicano. Calendario de exposicionesSmithsonian American Art Museum, Washington, DC
14 de mayo al 8 de agosto de 2021 Publicado en asociación con el Smithsonian American Art Museum, Washington, DC
Autor: Claudia E. Zapata, Terezita Romo, E. Carmen Ramos
Editorial: Princeton University Press
Publicado: 01/12/2020
Páginas: 344
Tipo de encuadernación: Tapa blanda
Peso: 4.70 libras
Tamaño: 12.10 alto x 9.30 ancho x 1.50 profundidad
ISBN13: 9780691210803
ISBN10: 0691210802
Categorías BISAC:
- Arte | Historia | Contemporáneo (1945- )
- Arte | Cultura popular
- Arte | Grabados
Acerca del autor
E. Carmen Ramos es la curadora principal interina y curadora de arte latinX del Smithsonian American Art Museum. Sus libros incluyen Tamayo: The New York Years y Our America: The Latino Presence in American Art. Tatiana Reinoza es profesora asistente de historia del arte en la Universidad de Notre Dame. Terezita Romo es historiadora de arte, curadora y escritora. Es autora de Malaquías Montoya. Claudia E. Zapata es asistente curatorial de arte latinX en el Smithsonian American Art Museum.