Selecciones de las memorias inéditas de Romaine Brooks, No Pleasant Memories, exponen la psique y la práctica de esta artista queer y mujer poco reconocida. Conocida principalmente por sus retratos audaces y de colores oscuros, Brooks fue revolucionaria en sus representaciones feministas de mujeres en resistencia. Abiertamente queer, desafió las concepciones de género y sexualidad en su arte, que también le sirvió de refugio. Mientras que muchos de sus homólogos masculinos desfiguraban y cubizaban a sus sujetos —a menudo mujeres—, Brooks otorgó personalidad y poder a las figuras que pintó. Su enfoque franco de su complicada relación con su madre, la fe, la riqueza, la sexualidad y el género se complementa con un agudo ingenio que evoca los tonos grises de su obra.
Aunque sus pinturas se encuentran en importantes colecciones, la influencia de Brooks en los círculos modernistas de principios del siglo XX está en gran parte inexplorada. Esta nueva publicación, guiada por las propias divagaciones impresionistas de Brooks, cierra una importante brecha entre el arte y el artista. Una introducción de Lauren O'Neill-Butler explora el papel de Brooks como artista a principios del siglo XX a través de la lente del género y la sexualidad.
Autor: Romaine BrooksEditorial: David Zwirner Books
Publicado: 06/12/2022
Páginas: 180
Tipo de encuadernación: Tapa blanda
Peso: 0.35lbs
Tamaño: 7.00h x 4.25w x 0.60d
ISBN13: 9781644230824
ISBN10: 1644230828
Categorías BISAC:-
Arte |
Mujeres artistas-
Biografía y autobiografía |
Artistas, arquitectos, fotógrafos-
Arte |
Crítica y teoríaSobre el autor
Romaine Brooks (1874-1970) fue una pintora estadounidense conocida principalmente por su paleta de colores tenues y sus retratos profundamente personales que desafiaron las ideas convencionales de género y sexualidad. Entre sus modelos se encontraban la bailarina Ida Rubinstein y la poeta y novelista Natalie Barney. Pasó la mayor parte de su vida en París, donde fue una figura destacada de una contracultura artística de europeos de clase alta y expatriados estadounidenses, muchos de los cuales eran creativos, bohemios y homosexuales. La carrera de Brooks alcanzó su punto álgido en 1925, cuando su obra se expuso en Londres, París y Nueva York. En la década de 1930, Brooks comenzó a trabajar en su autobiografía, No Pleasant Memories, que consta de bocetos de su infancia problemática, reflexiones sobre el papel de los artistas en la sociedad y reflexiones sobre su propio rechazo de las normas y tradiciones del arte. En gran parte olvidada por la historia del arte, Brooks legó varias de sus pinturas al Smithsonian American Art Museum, Washington, DC, donde las exposiciones recientes han despertado un renovado interés en su obra.
Lauren O'Neill-Butler es una escritora afincada en Nueva York cuyo libro
Let's Have a Talk: Conversations with Women on Art and Culture reúne casi noventa entrevistas. Cofundadora de la revista sin ánimo de lucro
November y ex editora sénior de
Artforum, también ha colaborado en
Aperture,
Art Journal,
Bookforum y
The New York Times. Sus ensayos han aparecido en monografías sobre Maria Lassnig, Leilah Babirye y Carrie Moyer, entre otras artistas. En 2020, recibió una Beca para Escritores de Arte de la Fundación Warhol. Tiene títulos de posgrado en historia del arte y filosofía, y ha sido crítica invitada en Cooper Union, Stony Brook University, USC, Rutgers, Yale y la Universidad de Chicago. Actualmente es profesora a tiempo parcial en Hunter College y The New School y anteriormente ha impartido cursos en la School of Visual Arts y RISD.