Descripción
Un compromiso con la relación entre el mundo en que se crea una obra de arte —un mundo que perece o se deteriora con el tiempo— y el nuevo mundo que la obra de arte abre. Gerhard Richter explora la relación entre dos mundos: el mundo en que se crea una obra de arte, es decir, un mundo que con el tiempo perece o se deteriora más allá de la comprensión interpretativa, y el nuevo mundo que la obra de arte abre. Las múltiples relaciones entre estos mundos se examinan en varios pensadores centrales y en diversos modos de producción estética, incluyendo poesía, pintura, música, cine, literatura y fotografía. Es precisamente en y a través de la obra de arte, muestra Richter, que los elementos centrales del pensamiento del mundo como mundo se negocian de las maneras más esenciales y conmovedoras.
Explorando la relación entre estos mundos a través del arte y la filosofía europea, Richter ofrece nuevas y audaces interpretaciones de Karl Marx, Friedrich Nietzsche, Martin Heidegger, Maurice Blanchot, Georges Bataille, Emmanuel Levinas, Theodor W. Adorno, Walter Benjamin y Jacques Derrida. El libro también proporciona nuevas y estimulantes perspectivas sobre las obras de artistas heterogéneos como Paul Celan, Friedrich Hölderlin, Werner Herzog, Arnold Schönberg, Franz Kafka, Herman Melville, Andrew Moore, Botho Strauß, Didier Eribon, e incluso pintores rupestres prehistóricos. En cada caso, las lecturas de Richter están guiadas por la consideración de las limitaciones conceptuales y las singulares exigencias interpretativas impuestas por el género y el medio específicos.
Autor: Gerhard Richter
Editorial: MIT Press
Publicado: 29/11/2022
Páginas: 336
Tipo de encuadernación: Tapa blanda
Peso: 1.35lbs
Tamaño: 7.20h x 5.90w x 1.70d
ISBN13: 9780262544146
ISBN10: 0262544148
Categorías BISAC:
- Arte | Crítica y Teoría
- Arte | Historia | General
- Filosofía | Estética
Explorando la relación entre estos mundos a través del arte y la filosofía europea, Richter ofrece nuevas y audaces interpretaciones de Karl Marx, Friedrich Nietzsche, Martin Heidegger, Maurice Blanchot, Georges Bataille, Emmanuel Levinas, Theodor W. Adorno, Walter Benjamin y Jacques Derrida. El libro también proporciona nuevas y estimulantes perspectivas sobre las obras de artistas heterogéneos como Paul Celan, Friedrich Hölderlin, Werner Herzog, Arnold Schönberg, Franz Kafka, Herman Melville, Andrew Moore, Botho Strauß, Didier Eribon, e incluso pintores rupestres prehistóricos. En cada caso, las lecturas de Richter están guiadas por la consideración de las limitaciones conceptuales y las singulares exigencias interpretativas impuestas por el género y el medio específicos.
Autor: Gerhard Richter
Editorial: MIT Press
Publicado: 29/11/2022
Páginas: 336
Tipo de encuadernación: Tapa blanda
Peso: 1.35lbs
Tamaño: 7.20h x 5.90w x 1.70d
ISBN13: 9780262544146
ISBN10: 0262544148
Categorías BISAC:
- Arte | Crítica y Teoría
- Arte | Historia | General
- Filosofía | Estética
Sobre el autor
Gerhard Richter es Profesor Universitario L. Herbert Ballou de Estudios Alemanes y Literatura Comparada en la Universidad de Brown. Entre sus libros más recientes se encuentran Uncontainable Legacies: Theses on Intellectual, Cultural, and Political Inheritance y Thinking with Adorno: The Uncoercive Gaze.